Infiltracións. Ira Lombardía. Mudanza
Comisario: Iñaki Martínez Antelo
“Temos, ademais, unha verba galega: ‘morriña’, que significa un estado especial da saudade”
Castelao, Sempre en Galiza, “Libro III”
Mudanza es el título del proyecto que la artista Ira Lombardía presenta dentro del ciclo Infiltracións, iniciativa del Museo de Pontevedra para desarrollar proyectos específicos en diálogo con sus colecciones. La artista combina fotografía, collage, escultura y arquitectura efímera para reflexionar sobre las nociones de domesticidad, memoria material, desplazamiento y pertenencia. Lombardía toma como eje central la emigración —la histórica y la actual— para construir un proyecto que dialoga con las experiencias del tránsito, la pérdida, el arraigo y la transformación.
Cada año, Infiltracións invita a dos artistas a investigar y trabajar a partir de los fondos del museo para generar nuevas lecturas sobre las obras y los relatos que los conforman. En Mudanza, la artista se apropia de imágenes y obras para desplazarlas simbólicamente y activar nuevos significados.
En este proyecto, el desplazamiento aparece como una condición vital que atraviesa la práctica de Ira Lombardía. Su trabajo parece habitar constantemente ese espacio intermedio entre lugares, afectos y formas de pertenencia. La experiencia del traslado, del viaje continuo o de la distancia se convierte así en una capa más de sentido: aquello que se conserva, lo que inevitablemente se transforma y también lo que permanece suspendido en la memoria.
No resulta difícil pensar aquí en la morriña y en la figura de Santa Trahamunda, acaso una de las imágenes más elocuentes de ese sentimiento en la tradición gallega, presente en las salas del museo a través de la pintura de Urbano Lugrís. Según la leyenda, la monja de Poio fue llevada lejos de su tierra y, consumida por el deseo de regresar, fue milagrosamente devuelta al lugar al que pertenecía. La historia parece condensar algo profundamente ligado a la experiencia del desplazamiento: la persistencia de un vínculo que resiste a la distancia. Como en Mudanza, la separación no implica ruptura, sino la permanencia silenciosa de aquello que continúa acompañándonos aun desde la lejanía.
En palabras de la propia artista: “A partir del contraste entre la ligereza del gesto y la densidad de los materiales —que remiten a objetos de traslado y paredes domésticas en proceso de construcción—, este trabajo aborda el conflicto entre aquello que nos llevamos con nosotros y lo que inevitablemente queda atrás. El fieltro, el papel burbuja y la gomaespuma evocan ideas de temporalidad y desplazamiento, así como la fragilidad de lo que se intenta preservar. En este contexto, el hogar se redefine como algo inestable, cercano a la idea de refugio donde el cuerpo, mecido por el movimiento, aprende a habitar un espacio residual entre la presencia y la ausencia”.
Ira Lombardía (Asturias, 1977) es una artista afincada en Nueva York. Su trabajo combina instalación y escultura, fotografía, collage y vídeo, creando piezas de gran formato que exploran cuestiones relacionadas con el feminismo, la ecología y la cultura visual contemporánea. Ha presentado exposiciones individuales en el Centro Cultural de España en México (CCEMx, Ciudad de México, 2024-2025), Sector Curiosa, Paris Photo (2022) y el Museo de Arte SCAD (Savannah, Georgia, 2020-2021), además de varias colectivas. Su trabajo forma parte de importantes colecciones públicas y privadas, entre ellas el Museo de Victoria y Alberto (Londres) y El Espacio 23 (Colección de Jorge M. Pérez, Miami).